La sociologie de l'art est une discipline aux contours flous, prise entre des traditions intellectuelles hétérogènes : histoire culturelle, esthétique, histoire de l'art, psychologie sociale, sociologie d'enquête. Pour en restituer les différentes logiques, ce livre croise à la fois les générations temporelles, les traditions disciplinaires, les positions conceptuelles et, surtout, les méthodes. Cette approche permet notamment de distinguer les modèles du passé, dont la visibilité est souvent inversement proportionnelle à la fécondité réelle, et les approches actuelles, moins idéologiques et peu connues des non-spécialistes. Qu'ils portent sur la réception, la médiation, la production ou les œuvres d'art, les nombreux travaux qui, depuis une quarantaine d'années, sont issus des méthodes d'investigation sociologique, apportent des résultats concrets et, surtout, ouvrent des questions hautement problématiques pour la sociologie dans son ensemble.
Nathalie Heinich, sociologue, chercheur au CNRS est notamment l'auteur de La Gloire de Van Gogh (Minuit, 1991), Du peintre à l'artiste (Minuit, 1993), États de femme (Gallimard, 1996), La Sociologie de Norbert Elias (La Découverte, 1997 ; nouvelle édition 2002), Le Triple jeu de l'art contemporain (Minuit, 1998), et Ce que l'art fait à la sociologie (Minuit, 1998), et L'épreuve de la grandeur (La Découverte, 1999), Être écrivain (La Découverte, 2000).
Introduction
Sociologie des sociologues de l'art
La spécification de la sociologie
La spécification de l'art
Première partie : Histoire de la discipline
I. De la préhistoire à l'histoire
Le faible apport de la sociologie
La tradition de l'histoire culturelle
Encadré :La perspective d'Erwin Panofksy
Trois générations
II. Première génération : esthétique sociologique
La tradition marxiste
Encadré : Le Dieu caché de Lucien Goldmann
L'école de Francfort
Encadré : L'aura de Walter Benjamin
La sociologie de Pierre Francastel
Encadré : Francastel, de l'art au social
Un stade présociologique
III. Deuxième génération : histoire sociale
Mécénat
Institutions
Contextualisation
Encadré : La culture visuelle de Michael Baxandall
Amateurs
Encadré : Les redécouvertes de Francis Haskell
Encadré : L'esthétique selon Philippe Junod
Producteurs
Encadré : Les artistes selon R. et M. Wittkower
IV. Troisième génération : sociologie d'enquête
La sociologie de l'art a une histoire
Encadré : Un précurseur : Roger Bastide
Encadré : Quelques bilans
Deuxième partie : Résultats
V. Réception
La morphologie des publics
Sociologie du goût
Encadré : La Distinction
Pratiques culturelles
Encadré : L'essor des expositions
Perception esthétique
Encadré : Un art moyen
Admiration artistique
Encadré : La Gloire de Van Gogh
VI. Médiation
Les personnes
Encadré : Du commissaire à l'auteur d'expositions
Les institutions
Encadré : Les dilemmes de l'action culturelle
Les mots et les choses
Encadré : L'art et l'argent
Théories de la médiation
Encadré : Sociologie de la médiation
Encadré : Sociologie des champs
Encadré : Sociologie de la reconnaissance
Une hiérarchie spécifique
Encadré : La fragilité des institutions
VII. Production
Morphologie sociale
Encadré : Le critère de visibilité
Sociologie de la domination
Encadré : Œuvre, champ, habitus
Sociologie interactionniste
Encadré : Becker et Bourdieu
Sociologie de l'identité
Encadré : Le Mozart de Norbert Elias
Encadré : Le mot " artiste "
VIII. La question des œuvres
L'injonction de parler des œuvres
Encadré : Œuvre, objet, personne
Évaluer : la question du relativisme
Encadré : Les frontières de l'art
Interpréter : la question de la spécificité
Encadré : Disciplines interprétatives
Observer : pour une sociologie pragmatique
Encadré : Pragmatique d'une installation
Conclusion : Un défi à la sociologie
Autonomiser la discipline
Échapper au sociologisme
Sortir de la critique
Encadré : L'ambivalence de la généralisation
Du normatif au descriptif
Encadré : Art et politique
De l'explication à la compréhension
Encadré : Art et singularité
Vers une quatrième génération ?
Repères bibliographiques.